Citações CCCXCII

Saborear a injustiça.

A injustiça é um amargor que reforça o gosto pela solidão, desperta o apetite da separação e da singularidade, abre caminho no espírito, às suas vias mais profundas, que conduzem ao único e ao inacessível.

Paul Valéry (1871-1945), in Oeuvres II, pg. 490 (La Pléiade, 1960).

Arno Babajanian / Haim Shapira

Desabafo (42)

Tenho de admitir que é uma insuficiência minha. Fruto, talvez, da impaciência juvenil e dialogante que não me abrandou com os anos.

Mas tenho de confessar, humildemente, que fico possesso quando cumprimento alguém e esse alguém me não responde. Não dou sequer o benefício da dúvida de essa pessoa não ter dado por isso, ou de estar distraída. E, nos metros seguintes do andar, vou a rosnar os piores insultos...

Mas a meu favor pesa que prezo a atenção de cada ser vivo a tudo que os outros lhe manifestam. A diligência, as prioridades e a boa educação. Que não perdoaria a mim mesmo, inevitavelmente.

Esta omissão ou demora desatenta dos outros, nos mais diversos aspectos, sejam eles quais forem, colhe em mim o mesmo desagrado humano. Talvez porque tenho um critério pessoal daquilo que é essencial e do que são as frioleiras subjetivas e secundárias, até no trato humano.
E é por aqui que se apascentam,  também, com respeito ou ternura, as afinidades mais sólidas.

Recomendado : setenta e oito

É um livro em que se está bem - ao ler.

MR já tinha falado desta obra, há que tempos!... E, gentil e virtualmente, ma endereçou com envoi cordial, por razões objectivas. Foi a 30 de Setembro 2018, no seu Prosimetron. Imagine-se que passaram 5 meses, até que eu conseguisse comprar este livro, muito bem escrito, por Luísa Costa Gomes (1954), sobre a Costa de Caparica. A Fundação Manuel dos Santos não tem pressa em aviar as encomendas que, por lá, o tempo deve passar muito devagar... A distribuição de livros não tem, seguramente, o mesmo ritmo da empresa-mãe, em suprir as faltas e rupturas, que usa para com as suas grandes e médias superfícies. É uma perninha amadora e ineficaz, que eles fazem, por favor e sobranceiros, para satisfazer os pedidos das obras que vão editando, como se delas não se quisessem separar. Bem se afanou e insistiu R. A., da Livraria Escriba, para que lhe enviassem alguns exemplares do Da Costa (2018). Ao fim de cerca de 150 dias, lá se dignaram corresponder e satisfazer o pedido...

A obrinha (112 páginas) lê-se que é uma maravilha!

Não esperem é encontrá-la, com facilidade, em livrarias. Talvez seja melhor comprá-la no sítio do costume... Aí, a distribuição dos empregados do sr. Santos sempre é mais eficiente, com certeza.

para MR, retribuindo.

Pablo Albornoz (Argentina, 1978)

El Huésped

Pedem-me que escreva,

ou faça alguma coisa

por aquelas palavras

que não conseguem adormecer

ou sossegar com a noite.

Nota pessoal: mais do que uma tradução, foi a uma mera versão pessoal e livre, a que procedi.

Como o seu próprio nome indica...

Percebe-se. Se ele é neto de moura, deve ter mantido no seu ADN, os ancestrais resquícios mais cavernícolas que o seu próprio nome denuncia, à evidência. ADN sunita e milenar, evidentemente.

Para as europeias, marchar, marchar...

Viva o Pyrex

-cêdêesse,

mais a boneca

de celulóide!

Impromptu (41) : Beach House - Used to Be

Algaravias (3)

Se uma língua se renova constantemente e, muitas vezes no presente, por força de neologismos oriundos das novas tecnologias, também não é menos verdade que muitas palavras se vão perdendo, na memória dos povos. Daí serem úteis as monografias de regionalismos locais, como este Dicionário do Falar Algarvio, de Eduardo Brazão Gonçalves, donde retiramos, hoje, algumas palavras iniciadas por c:

1. Cabaço de azinho - pessoa pouco inteligente.

2. Caçapos - dedos gordos.

3. Cagolho - pessoa pequena.

4. Calão - barco empregado especialmente na pesca do atum.

5. Caneiras - pernas magras.

6. Carrinho de molas - designação dada ao gesto obsceno que se faz encolhendo os dedos indicador e anelar ao mesmo tempo que se deixa o dedo médio bem esticado.

7. Chalão - grosseiro, arruaceiro; da beira-mar.

8. Charrinho alimado - diz-se de pessoa magra e débil.

9. Chorrilho - almece; nome do soro que escorre do queijo quando apertado no cincho.

10. Condelipa - designação para conquilha, na região de Lagos. *

* esta palavra deriva, por corruptela, de Conde de Lippe (1724-1777). Já abordei o assunto, aqui no Arpose, a 31 de Março de 2017, em Curiosidades 63.

Do mau gosto, como corrente editorial maioritária e dominante

Já por aqui me tenho feito eco das capas indigentes que as editoras portuguesas produzem para os livros que publicam. Basta parar em frente da montra da Bertrand, ao Chiado, para ver a feira de horrores de capas e capas. Já não bastava, para pouparem, as editoras terem dispensado os revisores competentes. Livros há, que são um amontoado de gralhas...

O uso aleatório de bancos de imagens, normalmente fotográficos, utilizados nas capas, revela um mau gosto estético generalizado, por parte dos conselhos editoriais que geram estes abortos impressos.

António Guerreiro, na ípsilon do jornal Público de hoje, põe o dedo na ferida. De forma responsável e capaz. É só lê-lo, com atenção.

Memória 128

Creio que é hoje que faz anos Tânia Achot (1937?), discreta e notável pianista (ouvir poste seguinte...), especialista de Chopin, mas com amplo repertório que inclui Schumann e Liszt. Nascida na Rússia, de ascendência arménia, passou a sua juventude em Teerão (Pérsia).

Foi também esposa do pianista português Sequeira Costa.

Numa conversa, em vídeo registada, que lhe ouvi há dias, confessava-se um pouco saturada da leitura de ficção e prosa, inclinando-se, presentemente para a poesia e a filosofia, quanto a leituras preferidas. Nietzsche, sobretudo. Esse cansaço da prosa, que eu também sinto, levou-me a lembrá-la, hoje e aqui.
Merecidamente, aliás.

Tania Achot-Haroutounian – Etude in F major, Op. 10 No. 8 (1960)

Mercearias Finas 142

A bicha, que não esta, recheada da imagem, viera do Atlântico Norte, ladeada por fresca alface da Ribeira (Mercado) e fatias de ovo cozido, e fora acompanhada de Alvarinho Deu-la-Deu, colheita de 2017, e umas tostas de pão torrado, à maneira. O recheio tinha o toque de umas pinguinhas de Fim de Século, para lhe dar um tom duriense, especioso.

Guardara-se para o magnífico Queijo de Mangualde (em duas versões: curado e babão), o vetusto Messias Garrafeira de 1985, Bairrada, que estava um primor, e nem foi preciso decantar. Com os seus 13º, envelhecera com requinte e o sabor das mais nobres colheitas. Andava por ali a Baga, mas também decerto, alguma Touriga Nacional.

Para a Merenda, fomos até Trás-os-Montes, e para não deixar sozinho, nem com sede, o presunto bem lascado e róseo, abriu-se um Valle Pradinhos de 2009, que não deixou o crédito por mãos alheios. E cumpriu. Ou não fora ele um dos primeiros, se não o primeiro vinho português, a usar o Cabernet Sauvignon no seu lote.
Honrou-se assim, dignamente, a ilustre Aniversariante que, já ao almoço, nos tinha apresentado e servido uma magnífica Mousse de Manga, de sua lavra. Que estava óptima.

Adagiário CCXCII

Mulher janeleira, raras vezes encarreira.

Últimas aquisições (11)

Separados por 55 anos, estes dois livros que comprei, usados, ainda ontem.

De 1919, centenário por isso, editado pela Portugália, o Neves de Antanho, do Conde de Sabugosa (1851-1923), despertou-me o interesse por um dos capítulos ser dedicado a D. Jorge de Lencastre (1481-1550), filho bastardo de D. João II, e de Ana de Mendonça. E a uma sua paixão serôdia, por uma jovem fidalga...

A antologia de poetas expressionistas alemães, bilingue (alemão e francês), foi publicada, em 1974, pela prestigiada editora de François Maspero, e pareceu-me muito ampla (360 páginas) e bem representada.
Dei pelos 2 volumes 10 euros, o que me pareceu bom preço e módica quantia pelo prazer que me vão dar, futuramente, com certeza.

Mistérios...

Sentimo-nos honrados.

Eram 8h01, de hoje, quando o Arpose recebeu a visita inesperada do U. S. Department of Defense Education Activity Europe (Dodea), que prontamente se dirigiu ao poste Comic Relief (11) : Little Britain, de 28 de Setembro de 2010.

Nele aparece, qual "bisonte lendário" (António Gedeão dixit), um tal Boris, travestido de babysitter, assustador, que vem tomar conta de uma criancinha inglesa, enquanto os pais estiverem fora.

Em tempos de consulado do ogre norte-americano, francamente, já nada me admira...
Este departamento estadual norte-americano, que supervisiona a educação dos marcanozinhos, filhos de militares em serviço no estrangeiro, deve ser uma maravilha, do ponto de vista pedagógico.

Bonnard, sim ou não?

Creio que o primeiro quadro de Pierre Bonnard (1867-1946), que vi, foi esta tela de 1925, intitulada O Banho. E não gostei. Vi depois outras com o mesmo motivo, que é recorrente na sua obra, e uma semelhante sensação  de desagrado me surpreendeu.

Talvez por essa razão é que nunca falei dele, aqui no Arpose, até hoje.

O pintor francês tem agora, na Tate Modern, e até 6 de Maio, uma grande exposição sob o título The Colour of  Memory, e o penúltimo TLS (nº 6046) fala disso, amplamente, com palavras de Gabriel Josipovici, que já em 1986 lhe tinha dedicado um livro, Contre-Jour: A triptych after Pierre Bonnard.

Nesta recensão à mostra de Bonnard, aduzem-se argumentos a favor e contra a qualidade da sua obra. O primeiro a desvalorizar os trabalhos do pintor francês, foi Christian Zervos, nos Cahiers d'Art, logo após a morte de Bonnard, em 1947. Classificou-o como um pintor menor. Matisse, pelo contrário, defendeu-o.

Mas Picasso foi mais longe, na condenação da sua obra: "Não me falem de Bonnard... não é pintura aquilo que ele fez. Ele nunca vai além da sua própria sensibilidade. Não sabe escolher. Porque pintar não é uma questão de sensibilidade..."

Quem sou eu, para discordar de Picasso?

Yuri Krasavin / Haim Shapira

Memorabília (3)

Se a antiguidade é um posto, como se dizia na tropa, esta aguardente portuguesa, que já existia há mais de setenta anos, merece graduação elevada, e em dupla dose. Que os seus 46º deitam por terra as suas congéneres que são, normalmente, mais comedidas e macias ao gosto.

Quanto à frase publicitária que a acompanha, creio que não é preciso dizer mais nada, mas vê-se que era dedicada a homens de barba rija...

Moda - a regularidade conservadora, na alternância

Se, nos últimos dias, a Moda esteve em destaque pela morte de um dos seus ícones mais representativo, exuberante e conhecido, não tenho dúvidas ao pensar que os limites que se lhe deparam, para além das cores dos tecidos, são relativamente estreitos e até previsíveis. Dos sapatos pontiagudos aos de biqueira arredondada, das calças justas às de boca de sino, dos vestidos justos ao corpo, aos tipo-saco dos anos 50...

Por isso, não me custa subscrever e concordar com algumas afirmações de Roland Barthes (1915-1980), em O Grão da Voz (1981), nomeadamente com esta, que passo a transcrever, da página 65 desta obra: 

" E poder-se-ia perfeitamente prever o fenómeno actual, que as saias chegariam hoje ao estado mais curto possível, em relação a um outro polo de comprimento, ele próprio relativo e que se atingiu há cinquenta anos, por volta de 1900. Isto é, a mini-saia parece-nos muito curta, sem dúvida, mas o analista retém apenas este facto: ela é não muito curta, mas o mais curta possível relativamente ao ciclo completo. É certo que a história constitui, mesmo assim, uma força que conserva a sua liberdade e reserva algumas surpresas; mas, normalmente, se o ritmo da moda continua a ser regular, as saias deveriam, a partir de hoje, ficar mais compridas pouco a pouco, através das variações sazonais. Digamos que no ano 2020 ou 2025, deveriam de novo ser muito compridas."

Quanto à premonição, havemos de ver...

Adenda (ao poste-vídeo de Sequeira Costa)

No vídeo do poste anterior, Sequeira Costa refere não ser capaz, num museu, de ver mais do que 1 ou 2 quadros, para melhor os entender e fazer seus. Para lhes sentir o espaço e os "corredores" cromáticos.

Para o efeito, dá como exemplo a sua experiência para com o quadro Boulevard des Capucines, que Claude Monet (1840-1926) pintou do apartamento do fotógrafo Nadar, em 1873/4, e que se encontra no Museu Nelson-Atkins, em Kansas City, cidade em que o Pianista português residia, habitualmente.

É essa tela que reproduzimos acima. Informando que existe uma outra tela de Monet, com o mesmo motivo, no Museu Pushkin (Moscovo).

Subir de patamar

É um desafio para enriquecer  o Domingo, este vídeo. Porque as palavras de Sequeira Costa (1929-2019) atravessam o mundo e ensinam-nos muita coisa. São cerca de 59 minutos, talvez apenas para os happy few, que disponham de tempo, não sejam impacientes e queiram ir para além da tona das águas...

Divagações 142

Se algumas, raras, vezes um poste pode ser uma discreta vontade de diálogo com outro poste que vimos e lemos num blogue alheio, a maior parte deles resulta de uma vontade pessoal de tomar posição perante um facto, uma pessoa, um acontecimento que não nos deixou indiferentes.

Por outro lado, romper o nosso silêncio encasulado pode resultar de um irreprimível desejo de partilha com os outros (ainda que anónimos) de uma emoção ou sensação demasiado agradável que não pode só restringir-se às restritas paredes do nosso pequeno universo.

Eugénio de Andrade exprimiu isso, em verso, de uma maneira admirável e para sempre: "...De coisas que te dou/ para que tu as ames comigo..."
Não tenho grande memória para a Música. Melhor dizendo, consigo reconhecer e situar uma melodia, às vezes, quando a volto a ouvir, mas tenho enorme dificuldade em me lembrar, por exemplo, de quem a interpretou, quando e onde.
Se tenho a certeza que vi, ao vivo, execuções de Braga Santos e de Stravinsky, este último no Coliseu, já não estou seguro de ter assistido a interpretações de Maria João Pires, muito embora seja altamente provável tê-la ouvido na Gulbenkian, nos anos 60 ou 70.
Tudo isto para deixar escrito, aqui no Arpose, o nome de Sequeira Costa (1929-2019), que ontem nos deixou. E que era um homem discreto e sério, para além de ser um notável pianista português.

Pinacoteca Pessoal 147

Se Cornish Landscape with Figures and Tin Mine (1975), que foi um dos últimos quadros pintados por Edward Burra (1905-1976), atesta, no dizer de alguns especialistas, uma empatia do pintor inglês pelo Surrealismo, não se pode dizer que a sua obra tenha sido capturada inteiramente por essa escola.

Tendo feito uma aprendizagem escolar relativamente clássica, na Inglaterra, viagens a Itália e estadias em França, e contactos diversos, proporcionaram-lhe uma abertura a novos horizontes da modernidade. A sua amizade com Paul Nash foi também importante e forneceu-lhe a aprendizagem necessária para se dedicar à gravura. Que, pela sua veia satírica, implícita, às vezes, faz lembrar alguns trabalhos de Georg Grosz.
A primeira das telas seguintes, Snack-bar, é de 1930 e encontra-se na Tate; a segunda denomina-se Marriage à la mode e permite que nos lembremos de Chagall...

No período da II Grande Guerra dedicou-se, esporadicamente, ao desenho de cenários e indumentária para ballet, em que teve algum assinalável sucesso. A última imagem, do quadro Cerejeiras no Inverno, parece acusar a influência do seu amigo Paul Nash.

A obra de Edward Burra está amplamente representada na Tate, bem como uma boa parte da sua correspondência se encontra nos arquivos do museu londrino.

Revivalismo Ligeiro CCXXV

Mercearias Finas 141

Ora, ontem, que almocei um saboroso bitoque com ovo a cavalo, num despretensioso e pequeno restaurante, ali para as bandas de Campolide e em boa companhia, resolvi agora falar de escassez, que é coisa que tem faltado a esta temática, aqui no Arpose, felizmente.

O tema foi-me despertado por um curiosíssimo artigo de Laura Freeman, no TLS (nº 6045), em que a articulista discreteia sobre as carências alimentares na Inglaterra, durante o tempo da II Grande Guerra, informando que, de fome ou por desnutrição, em todo o mundo, nesse período de 6 anos difíceis, morreram cerca de vinte milhões de pessoas.

A cronista, em jeito de ironia, afirma também que, nesses anos e no Reino Unido, a literatura inglesa está repleta de "romances esfomeados". Em que Evelyn Waugh, Muriel Spark, Wyndham Lewis e Graham Greene, entre outros, referem saudosamente as mesas fartas de um passado ainda recente, mas tão só re-imaginado. E em que uma refeição com umas esquálidas pernas de frango, nessa época de austeridade, era saudada como um delicioso manjar dos deuses.

O racionamento teria começado em Janeiro de 1940, na Inglaterra, e sobre produtos essenciais: manteiga, fiambre e açúcar. As sequelas da escassez, porém, prolongaram-se para além da II Grande Guerra, atingindo também a carne, em 1954. E, anteriormente, em conversa, bastava falar-se em pêssegos, azeitonas, manteiga (que fora substituída por margarina), arroz, limões e amêndoas, para os circunstantes britânicos começarem todos a salivar...

E eu que tive ontem boa comida em boa companhia, até me lembrei de Evelyn Waugh que dizia, nesse período da II Grande Guerra, não se importar com a má companhia desde que almoçasse boa comida. E senti-me um felizardo por ter tido ambas as coisas, nesse restaurante de Campolide, ontem.

Desabafo (41), ou as novas linhas de produção...

Raramente sou elegante e cordato quando, do outro lado da linha, algum desconhecido(a) me contacta, nestas acções emparvecidas da Meo (quanto a uma nova modalidade de tarifário...), da parte de uma provável esconsa clínica de saúde (alertando-me para exames profiláticos grátis...), ou de alguma empresa (para eu opinar sobre a qualidade de algum serviço que me fora prestado).

Francamente, não tenho pachorra, tempo ou paciência para estas baboseiras do marketing moderno...

Mas, depois de desligar, tomo consciência de que do outro lado estaria, provavelmente, um precário(a) de um vago Call center, mal pago e obrigado, para subsistência, a estes trabalhos indigentes que os CEO, refastelados nas suas mordomias, imaginam para seu gozo e gáudio pessoal e impingem, obrigatoriamente, aos seus servos, como tarefa repetitiva e diária.

E, se creio que nunca fui malcriado ao declinar, por telefone, estas palermas propostas, não me peçam que use, cavalheirosamente, os termos habituais das delicadezas da democracia, nestes contactos.
Ironia, ainda vá, hipocrisia, nunca!

Pequena história (55)

Previno, desde já, que esta é uma canção romântica... E que terá interpretações mais benévolas ou delicodoces, para alguns, como são as versões de Lara Fabian ou Bocelli. Ou mais profissional e clássica, na voz de Pavarotti.

Mas eu prefiro-a na voz agreste de Lucio Dalla (1943-2012), até porque o cantor foi o seu criador inicial. Acontece que Dalla, em 1986, se hospedou, em Sorrento,  no Excelsior Vittoria Hotel. E, por mero acaso, foi-lhe dado o quarto onde Enrico Caruso (1873-1921) teria pernoitado, há mais de 60 anos. Inspirado por esse facto e em homenagem ao grande cantor de ópera, Lucio Dalla compôs a canção que, por vezes, também é intitulada: "Te voglio bene". O vídeo, que ora se apresenta, ficciona, razoavelmente, este acontecimento.

O muro das lamentações

Por entre o obituário da moda e as sequelas da entrevista, ontem, do angélico banqueiro, na SIC, se compõem as jeremíadas da agenda mediática, hoje. Um, denunciava-se pelos seus esfumadíssimos óculos negros de Sol para contraste com os seus alvos colarinhos altos, mais uns berloques de feira popular, na gravata; o outro, mais macio de face, padronizava o escuro do fato, que é a farda obrigatória dos bancários, com a brancura capilar e o azul celeste da gravata. Ah!, e tinha parkinson na voz, com que se defendia, algo incomodado e tremeliques. Por coincidência onomástica, ambos se chamavam Carlos, mas não Charlot.
Mas a grande novidade, que eu não quero deixar de anunciar, é que, pela primeira vez em Portugal,vamos ter uma greve de fome, em Belém. Para mais, feita por um reputado enfermeiro.
Deus seja louvado!

Novos caminhos da prosa?

A prosa parece querer assumir, neste século XXI, novos caminhos ou derivas de experimentação, talvez por cansaço ou esgotamento das orientações a que a ficção tinha sido conduzida. A efabulação de ficção-autobiográfica ou a prosa glosada sob o mote de outras artes, como a pintura e a fotografia, parecem assumir ou denunciar algumas dessas vias mais significativas. As viagens, sob um novo ângulo, em que se misturam história, biografia, revisitações de outros autores, diarística e ficção romanceada convocam, por exemplo, Bruce Chatwin, Claudio Magris e Paul Theroux.
Quanto à fotografia, como ponto de partida, mote ou fonte de inspiração, se ela surge esporádica, tímida e um tanto canhestra nos romances de Modiano, vem a ganhar dimensão maior nos livros de W. G. Sebald e, pelo menos, numa das obras mais recentes de Javier Marías ( Vidas Escritas, 2007).
Se neste livro, e na primeira parte, Javier Marías nos dá, por palavras e pequenos episódios, muitas vezes pitorescos, retratos instantâneos de 20 autores, na segunda parte (Artistas Perfeitos), cuja prosa é antecedida de 37 fotografias de cerca de 25 escritores, o escritor espanhol efabula livremente sobre as poses, os tiques observados nas fotos, as expressões, a indumentária usada e as conclusões a que chega a sua imaginação ou fantasia para caracterizar esses artistas. Creio que por aqui anda, ainda que discutível, uma experiência nova e singular de retratar e fazer prosa.

Para ilustrar o que disse, escolhi, dessa segunda parte de Vidas Escritas, o retrato do poeta W. B. Yeats (1865-1939), tirado por Howard Coster, em 1935, que Mariás seleccionou, fazendo-o acompanhar das considerações que lhe consagrou, neste livro. Assim:

Um poeta inegável é sem dúvida Yeats, apesar de na fotografia ter já os cabelos brancos e não ser costume associar facilmente os homens de idade com a produção de versos. Ao observar a sua expressão, vê-se um fanático ou um iluminado, alguém de carácter demasiado forte e convencido de tudo o que faz ou opina, é uma expressão de autenticidade. O cabelo desalinhado salva-o de ser velho e quase parece loiro, dota de movimento e brio toda a cara, é um indivíduo a que sobeja vigor. Mas chamam também a atenção as sobrancelhas mais escuras; e esse olhar invisível, apenas adivinhado por detrás das lentes, faz com que seja realmente com os lábios firmes que olha, como se todo ele fosse tão-só voz. (pg. 267/8)